{"id":207,"date":"2025-10-05T17:45:47","date_gmt":"2025-10-05T15:45:47","guid":{"rendered":"https:\/\/mimearts.it\/formacion-trienal\/"},"modified":"2025-10-06T00:26:41","modified_gmt":"2025-10-05T22:26:41","slug":"formacion-trienal","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/mimearts.it\/es\/formacion-trienal\/","title":{"rendered":"Formaci\u00f3n Trienal"},"content":{"rendered":"<div class=\"et_pb_section_11 et_pb_section et_pb_fullwidth_section et_section_regular et_block_section\">\n<div class=\"et_pb_fullwidth_slider_5 et_pb_slider et_pb_module\"><div class=\"et_pb_slides\">\n<div class=\"et_pb_slide_4 et_pb_slide et_pb_media_alignment_center et_pb_bg_layout_dark et_pb_section_parallax\" data-slide-id=\"divi\/slide-4\"><span class=\"et-pb-parallax-wrapper\"><span class=\"et-pb-parallax-background et-pb-parallax-background-module--divi-slide-4\" style=\"background-image:url(https:\/\/mimearts.it\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/MimeArtsAcademy-programmi-banner.jpg)\"><\/span><\/span><div class=\"et_pb_container\"><div class=\"et_pb_slider_container_inner\"><div class=\"et_pb_slide_description\"><h2 class=\"et_pb_slide_title\">Formaci\u00f3n Trienal<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div>\n<\/div><\/div>\n\n<div class=\"et_pb_fullwidth_slider_6 et_pb_slider et_pb_slider_empty et_pb_module\"><div class=\"et_pb_slides\"><\/div><\/div>\n<\/div>\n\n<div class=\"et_pb_section_12 et_pb_section et_section_regular et_flex_section\">\n<div class=\"et_pb_row_6 et_pb_row et_flex_row\">\n<div class=\"et_pb_column_6 et_pb_column et-last-child et_flex_column_24_24 et_flex_column et_pb_css_mix_blend_mode_passthrough\">\n<div class=\"et_pb_text_13 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\" id=\"programma\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><p><span style=\"font-weight: 400;\"><\/span><\/p>\n<p><b>DURACI\u00d3N<\/b><span style=\"font-weight: 400;\">: 3 a\u00f1os (2 a\u00f1os + 1)<br \/><strong>INICIO<\/strong>: 30 de septiembre de 2025<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">La Mime Arts Academy es un programa de formaci\u00f3n de aproximadamente 300 horas anuales:<\/span><\/p>\n<ul>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><strong><br \/>\n  <a href=\"#nouveau-mime\">Nouveau Mime<\/a><br \/>\n<\/strong><span style=\"font-weight: 400;\"><br \/>\n  <span style=\"font-weight: 400;\"> (4h \/ semana)<\/span><br \/>\n<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><a href=\"#mimo-corporeo\"><br \/>\n  <b>Mimo Corporeo<\/b><br \/>\n<\/a><span style=\"font-weight: 400;\"><br \/>\n  <span style=\"font-weight: 400;\"> (2h \/ semana)<\/span><br \/>\n<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><a href=\"#teatro-fisico\"><br \/>\n  <strong>Acercamiento al Teatro F\u00edsico<\/strong><br \/>\n<\/a> (3h \/ semana)<\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><a href=\"#workshop-jacopotealdi\"><br \/>\n  <b>Teatro Manual y Propiocepci\u00f3n<\/b><br \/>\n<\/a><span style=\"font-weight: 400;\"> (taller intensivo)<br \/><\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\"><\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Es posible a\u00f1adir tambi\u00e9n uno o m\u00e1s cursos sat\u00e9lite, entre los que se incluyen <strong>danza cl\u00e1sica<\/strong>, <strong>danza contempor\u00e1nea<\/strong>, <strong>teatro-danza<\/strong>, <strong>improvisaci\u00f3n teatral<\/strong>, <strong>feldenkrais<\/strong>, <strong>clown<\/strong>\u2026<\/span><\/p>\n<p>La formaci\u00f3n m\u00e1s completa en el Arte del Mimo, para ofrecer todas las herramientas para ser int\u00e9rpretes vers\u00e1tiles, para experimentar g\u00e9neros diversos y encontrar el propio estilo y el propio Arte.<\/p>\n<p>La <strong>MiME ARTS ACADEMY<\/strong> es parte integrante de la oferta formativa del <strong>Atelier Teatro Fisico<\/strong> de Philip Radice.<\/p>\n<p>Para m\u00e1s informaci\u00f3n:<\/p>\n<p><a href=\"mailto:iscrizione@teatrofisico.com\">iscrizione@teatrofisico.com<\/a><br \/>3403521156<\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\"><\/span><\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n<div class=\"et_pb_section_13 et_pb_section et_section_regular et_flex_section\">\n<div class=\"et_pb_row_7 et_pb_row et_flex_row\">\n<div class=\"et_pb_column_7 et_pb_column et-last-child et_flex_column_24_24 et_flex_column et_pb_css_mix_blend_mode_passthrough\">\n<div class=\"et_pb_image_1 et_pb_image et_pb_module\"><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n<div class=\"et_pb_section_14 et_pb_section et_section_regular et_flex_section\" id=\"Nouveau-Mime\">\n<div class=\"et_pb_row_8 et_pb_row et_flex_row\">\n<div class=\"et_pb_column_8 et_pb_column et-last-child et_flex_column_24_24 et_flex_column et_pb_css_mix_blend_mode_passthrough\">\n<div class=\"et_pb_text_14 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><h1><strong>NOUVEAU MiME<\/strong><\/h1>\n<\/div><\/div>\n\n<div class=\"et_pb_text_15 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><p><strong>Docente:<\/strong> <a href=\"#MatteoCionini\">MATTEO CIONINI<\/a><br \/><strong>Duraci\u00f3n:<\/strong> 2 a\u00f1os + 1<br \/><strong>Frecuencia:<\/strong> semanal o bisemanal<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n<div class=\"et_pb_text_16 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><p><span style=\"font-weight: 400;\"><br \/>\n  <strong>DESCRIPCI\u00d3N<\/strong><br \/>\n  <br \/>Fruto de m\u00e1s de 15 a\u00f1os de estudios e investigaci\u00f3n pedag\u00f3gica, el curso de Nouveau Mime ofrece un enfoque \u00fanico en el panorama internacional. Concibe el MiMO como un Arte amplio y variado, explorando todas sus<br \/>\n  <b>potencialidades art\u00edsticas<\/b><br \/>\n  <span style=\"font-weight: 400;\">: desde el mimo realista al m\u00e1s simb\u00f3lico, desde el dibujo animado al mimo-danza al mimo de calle o para el teatro infantil. <\/span><br \/>\n<\/span> <\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">El programa fusiona la <\/span><b>tradici\u00f3n milenaria<\/b> <b>del Gesto<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> con influencias de la Psicolog\u00eda de la Percepci\u00f3n de la <\/span><b>Gestalt<\/b><span style=\"font-weight: 400;\">, de los principios del <\/span><b>Arte Pict\u00f3rico<\/b> <b>y<\/b> <b>Escult\u00f3rico<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> al estudio del <\/span><b>Lenguaje no Verbal<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> y a los principios de la Animaci\u00f3n de los dibujos animados. <\/span> <\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Cada alumno\/a puede encontrar f\u00e1cilmente su propio camino y su propio recorrido. <\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">El <\/span><b>curso base<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> (1 clase a la semana) est\u00e1 acompa\u00f1ado del <\/span><b>curso de profundizaci\u00f3n<\/b><span style=\"font-weight: 400;\">, para profundizar semana tras semana en los temas y las t\u00e9cnicas abordadas en el curso base.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">El curso base prev\u00e9 tambi\u00e9n momentos de clases audiovisuales de <\/span><b>Historia del Mimo<\/b><span style=\"font-weight: 400;\"> desde la prehistoria hasta nuestros d\u00edas, con una panor\u00e1mica amplia y profunda sobre el desarrollo de un Arte que existe desde siempre, y sobre las tendencias, las oportunidades y los artistas de hoy en el mundo.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3>1.er a\u00f1o: <span style=\"font-weight: 400;\">el dibujo del mundo al natural<\/span><\/h3>\n<ul>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Propiocepci\u00f3n y conciencia del <strong>cuerpo<\/strong><\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Aislamientos<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">La M\u00edmesis: reproducci\u00f3n del mundo en el escenario<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">La Poiesis: manipulaci\u00f3n de lo <strong>invisible<\/strong> para la creaci\u00f3n de objetos y ambientes<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">De las formas s\u00f3lidas neutras a los objetos<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Principios de la <strong>psicolog\u00eda de la percepci\u00f3n<\/strong> aplicados al MiMO<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Calidad de movimiento y propiedades transitivas<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Creaci\u00f3n de <strong>personajes<\/strong> y actuaci\u00f3n de personajes m\u00faltiples<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Principios del retrato pict\u00f3rico aplicados al MiMO<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\"><strong>Storytelling<\/strong> <strong>no verbal<\/strong><\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Montaje cinematogr\u00e1fico y superaci\u00f3n de las unidades aristot\u00e9licas<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">S\u00edntesis y Extrema S\u00edntesis para <strong>relatos universales<\/strong><\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Uso consciente de la M\u00fasica en escena<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Estudio de los efectos sonoros vocales<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Soluciones t\u00e9cnicas para el uso del <strong>audio en escena<\/strong><\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3><b>2.\u00ba a\u00f1o: <\/b><span style=\"font-weight: 400;\">Lo Extra-Ordinario y la superaci\u00f3n de la Realidad<\/span><\/h3>\n<ul>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Manipulaci\u00f3n del Tiempo (<strong>Slow Motion<\/strong>, Fast Motion, Reverse, Repeat)<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Mimo Figurativo y uso creativo de las partes del cuerpo<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Principios del <strong>Realismo M\u00e1gico<\/strong> en escena<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">El Personaje Caricaturesco: principios pict\u00f3ricos y aplicaciones pr\u00e1cticas<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Elementos pr\u00e1cticos de <strong>Edici\u00f3n de Audio<\/strong> para la escena<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><strong>Playback Visual<\/strong><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Mimo con Objetos Reales: puntos fijos, movimientos an\u00e1rquicos del objeto, conflicto<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Personajes no humanos: <strong>robots<\/strong>, aut\u00f3matas, marionetas<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\"><strong>Creaciones<\/strong> individuales finales con tutor\u00eda creativa y\/o de direcci\u00f3n<\/span><span style=\"font-weight: 400;\"><\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\"><\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\"><\/span><\/p>\n<h3><b>3.er a\u00f1o: <\/b><span style=\"font-weight: 400;\">G\u00e9neros y Estilos<\/span><em><\/em><\/h3>\n<ul>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Mimo Simb\u00f3lico<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><strong>Mimo-Danza<\/strong><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Mimo con Narraci\u00f3n verbal<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\"><strong>Street Mime<\/strong> (estudio de las t\u00e9cnicas y aplicaciones pr\u00e1cticas en la calle)<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\"><strong>Mimo Cartoon<\/strong> (a partir de los 12 principios de la animaci\u00f3n de Walt Disney)<\/span><\/li>\n<li style=\"font-weight: 400;\" aria-level=\"1\"><span style=\"font-weight: 400;\">Tutor\u00eda en el desarrollo de un <strong>proyecto art\u00edstico personal<\/strong> <\/span><\/li>\n<\/ul>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n<div class=\"et_pb_section_15 et_pb_section et_pb_fullwidth_section et_section_regular et_block_section\">\n<div class=\"et_pb_fullwidth_slider_7 et_pb_slider et_pb_module\"><div class=\"et_pb_slides\">\n<div class=\"et_pb_slide_5 et_pb_slide et_pb_media_alignment_center et_pb_bg_layout_dark et_pb_section_parallax\" data-slide-id=\"divi\/slide-5\"><span class=\"et-pb-parallax-wrapper\"><span class=\"et-pb-parallax-background et-pb-parallax-background-module--divi-slide-5\" style=\"background-image:url(https:\/\/mimearts.it\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/MimeArtsAcademy-Matteo-Cionini-Nouveau-Mime-11-banner2.jpg)\"><\/span><\/span><div class=\"et_pb_container\"><div class=\"et_pb_slider_container_inner\"><div class=\"et_pb_slide_description\"><\/div><\/div><\/div><\/div>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n\n<div class=\"et_pb_section_16 et_pb_section et_section_regular et_flex_section\" id=\"Mimo-Corporeo\">\n<div class=\"et_pb_row_9 et_pb_row et_flex_row\">\n<div class=\"et_pb_column_9 et_pb_column et-last-child et_flex_column_24_24 et_flex_column et_pb_css_mix_blend_mode_passthrough\">\n<div class=\"et_pb_text_17 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><h1><strong>MiMO CORPORAL<\/strong><\/h1>\n<\/div><\/div>\n\n<div class=\"et_pb_text_18 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><p><strong>Docente:<\/strong> <a href=\"#Insegnanti\">CARLOTTA BASSO<\/a><br \/><strong>Duraci\u00f3n:<\/strong> 2 a\u00f1os<br \/><strong>Frecuencia:<\/strong> semanal<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n<div class=\"et_pb_text_19 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><p><span style=\"font-size: medium;\"><em>&lt;&lt;  El modo en que se da vale m\u00e1s de lo que se da. As\u00ed tambi\u00e9n el modo de caminar vale m\u00e1s que la meta, el modo de cogerlo vale m\u00e1s que la flor\u2026 &gt;&gt;<\/em><\/span><\/p>\n<p>La t\u00e9cnica creada por <strong>\u00c9tienne Decroux<\/strong> es de principio autosuficiente; ella proporciona al artista un cuerpo dilatado, que a veces llevar\u00e1 el peso del mundo y en otras la fin\u00edsima suavidad de una s\u00e1bana.<\/p>\n<p>Es una piedra angular para cualquier viaje art\u00edstico, puesto que, una vez fluido en esta lengua, la persona tendr\u00e1 a disposici\u00f3n un cuerpo sabio (su comp\u00e1s escenogr\u00e1fico) y, al alcance de la mano, la inmensidad invisible.<\/p>\n<p>Decroux ha hecho de la m\u00edmica moderna un arte que puede fluctuar como la danza cl\u00e1sica y sacudir como un golpe marcial.<br \/>El objetivo es llegar a una <strong>conciencia corporal<\/strong> capaz de vivir en un peque\u00f1o gesto, un particular tipo de caminata, en la postura de un se\u00f1or que nos pasa al lado, pero tambi\u00e9n en el modo de moverse de un gato o en la ligereza de una hoja que cae.<\/p>\n<p>El curso propone el estudio del arte del mimo corporal seg\u00fan la t\u00e9cnica <strong>\u00c9tienne Decroux.<\/strong><\/p>\n<p><strong>Principios b\u00e1sicos de la t\u00e9cnica:<\/strong><br \/>&#8211; Movimientos de base fija y m\u00f3vil; progresivos y regresivos; en el plano lateral, en profundidad y en rotaci\u00f3n<br \/>&#8211; Les triples dessins (los tres elementos dichos expresivos: cabeza, busto y tronco)<br \/>&#8211; Traslaciones (jerarqu\u00eda corporal)<br \/>&#8211; Compensaciones (esquizofrenia corporal)<br \/>&#8211; Estudio sobre los brazos y sus tres niveles<br \/>&#8211; Dedos y manos (las posiciones y su simbolismo)<br \/>&#8211; Dinamoritmos<br \/>&#8211; Pesos y contrapesos<br \/>&#8211; Estilos de juego (\u201cHomme de Salon\u201d, \u201cHomme de Sport\u201d, \u201cStatuaire Mobile\u201d)<br \/>&#8211; Marchas en el sitio y en movimiento<\/p>\n<p><strong>Repertorio:<\/strong> <br \/>&#8211; Figuras din\u00e1micas (para poner en juego los conocimientos adquiridos)<br \/>&#8211; Repertorio de \u00c9tienne Decroux (como \u201cLe combat\u201d, \u201cL\u2019usine\u201d o \u201cLe menuisier\u201d)<\/p>\n<p>&#8211; Improvisaci\u00f3n y juego esc\u00e9nico<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<ul><\/ul>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n<div class=\"et_pb_section_17 et_pb_section et_pb_fullwidth_section et_section_regular et_block_section\">\n<div class=\"et_pb_fullwidth_slider_8 et_pb_slider et_pb_module\"><div class=\"et_pb_slides\">\n<div class=\"et_pb_slide_6 et_pb_slide et_pb_media_alignment_center et_pb_bg_layout_dark et_pb_section_parallax\" data-slide-id=\"divi\/slide-6\"><span class=\"et-pb-parallax-wrapper\"><span class=\"et-pb-parallax-background et-pb-parallax-background-module--divi-slide-6\" style=\"background-image:url(https:\/\/mimearts.it\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/MimeArtsAcademy-Matteo-Cionini-Nouveau-Mime-11-banner3.jpg)\"><\/span><\/span><div class=\"et_pb_container\"><div class=\"et_pb_slider_container_inner\"><div class=\"et_pb_slide_description\"><\/div><\/div><\/div><\/div>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n\n<div class=\"et_pb_section_18 et_pb_section et_section_regular et_flex_section\" id=\"Teatro-Fisico\">\n<div class=\"et_pb_row_10 et_pb_row et_flex_row\">\n<div class=\"et_pb_column_10 et_pb_column et-last-child et_flex_column_24_24 et_flex_column et_pb_css_mix_blend_mode_passthrough\">\n<div class=\"et_pb_text_20 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><h1><strong>TEATRO F\u00cdSICO (acercamiento)<\/strong><\/h1>\n<\/div><\/div>\n\n<div class=\"et_pb_text_21 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><p><strong>Docente:<\/strong> <a href=\"#Insegnanti\">GIORGIA DELL&#8217;UOMO<\/a><br \/><strong>Duraci\u00f3n:<\/strong> 2 a\u00f1os<br \/><strong>Frecuencia:<\/strong> semanal<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n<div class=\"et_pb_text_22 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><p>&nbsp;<\/p>\n<p>Es un recorrido anual con posibilidad de continuaci\u00f3n para un segundo a\u00f1o, con cadencia una vez a la semana, dedicado a quien quiere acercarse al teatro f\u00edsico partiendo de los principios del movimiento y de la gestualidad, con un recorrido inspirado en la pedagog\u00eda del gran maestro franc\u00e9s Jacques Lecoq.<\/p>\n<p>A trav\u00e9s del teatro f\u00edsico el actor adquiere la capacidad de expresarse en todos los lenguajes teatrales, a trav\u00e9s del estudio de las din\u00e1micas universales de comunicaci\u00f3n.<\/p>\n<p>Siendo un recorrido formativo de base es adecuado tambi\u00e9n para quien, sin experiencias precedentes, quiere acrecentar simplemente las propias capacidades comunicativas y tener mayor consciencia del propio cuerpo y de sus potencialidades expresivas.<\/p>\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>Presencia y uso del espacio<\/li>\n<li>La m\u00e1scara neutra<\/li>\n<li>El crescendo dram\u00e1tico<\/li>\n<li>Los cuatro elementos y los animales<\/li>\n<li>El uso de la m\u00fasica en escena<\/li>\n<li>Estudio de un texto<\/li>\n<li>Elementos de direcci\u00f3n y dramaturgia<\/li>\n<li>Voz<\/li>\n<\/ul>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n<div class=\"et_pb_section_19 et_pb_section et_pb_fullwidth_section et_section_regular et_block_section\">\n<div class=\"et_pb_fullwidth_slider_9 et_pb_slider et_pb_module\"><div class=\"et_pb_slides\">\n<div class=\"et_pb_slide_7 et_pb_slide et_pb_media_alignment_center et_pb_bg_layout_dark et_pb_section_parallax\" data-slide-id=\"divi\/slide-7\"><span class=\"et-pb-parallax-wrapper\"><span class=\"et-pb-parallax-background et-pb-parallax-background-module--divi-slide-7\" style=\"background-image:url(https:\/\/mimearts.it\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/MimeArtsAcademy-Matteo-Cionini-Nouveau-Mime-11-banner4.jpg)\"><\/span><\/span><div class=\"et_pb_container\"><div class=\"et_pb_slider_container_inner\"><div class=\"et_pb_slide_description\"><\/div><\/div><\/div><\/div>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n\n<div class=\"et_pb_section_20 et_pb_section et_section_regular et_flex_section\" id=\"Workshop-JacopoTealdi\">\n<div class=\"et_pb_row_11 et_pb_row et_flex_row\">\n<div class=\"et_pb_column_11 et_pb_column et-last-child et_flex_column_24_24 et_flex_column et_pb_css_mix_blend_mode_passthrough\">\n<div class=\"et_pb_text_23 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><h1><strong>WORKSHOP de Teatro Manual y Propiocepci\u00f3n<\/strong><\/h1>\n<\/div><\/div>\n\n<div class=\"et_pb_text_24 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><p><strong>Docente:<\/strong> <a href=\"#Insegnanti\">JACOPO TEALDI<\/a><br \/><strong>Duraci\u00f3n:<\/strong> 12 horas<br \/><strong>Frecuencia:<\/strong> intensiva (dos o tres d\u00edas)<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n<div class=\"et_pb_text_25 et_pb_text et_pb_bg_layout_light et_pb_text_align_left et_pb_module\"><div class=\"et_pb_text_inner\"><p>Cada a\u00f1o la formaci\u00f3n de la Mime Arts Academy se enriquece con un taller tem\u00e1tico a cargo de Jacopo Tealdi, artista turin\u00e9s con una vasta experiencia internacional y experto en el Arte del Gesto y de la propiocepci\u00f3n creativa.<\/p>\n<p>Los talleres son parte integrante de la formaci\u00f3n de la MAAT y son obligatorios.<\/p>\n<p>Otros talleres tem\u00e1ticos con otros maestros se organizan durante el a\u00f1o: en estos casos la frecuencia es facultativa y las personas inscritas tienen derecho a un descuento. <\/p>\n<p>Las fechas de los talleres est\u00e1n al momento en v\u00eda de definici\u00f3n.<br \/>Para cualquier informaci\u00f3n:<\/p>\n<p><a href=\"mailto:info@teatrofisico.com\">info@teatrofisico.com<\/a><br \/>3403521156<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n<div class=\"et_pb_toggle_2 et_pb_toggle et_pb_toggle_item et_pb_toggle_close et_pb_module\"><h3 class=\"et_pb_toggle_title\">1. El Arte del Gesto &#8211; Mimo y Teatro F\u00edsico para contar m\u00e1s all\u00e1 de las palabras<\/h3><div class=\"et_pb_toggle_content clearfix\"><p>Un laboratorio que se convierte en un viaje extraordinario a trav\u00e9s del arte del gesto, del mimo y del teatro f\u00edsico. En este laboratorio intensivo guiado por el experto Jacopo Tealdi, conocido como un mago de las manos y un narrador sin palabras, descubrir\u00e1<br \/>el encanto de contar historias, emociones y pensamientos m\u00e1s all\u00e1 de las barreras ling\u00fc\u00edsticas. <\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3><strong>Qu\u00e9 Aprender\u00e1<\/strong><\/h3>\n<ul>\n<li><span style=\"font-weight: 400;\"><strong>El Poder del Gesto:<\/strong> Descubrir\u00e1 c\u00f3mo el gesto puede ser una lengua universal para comunicar emociones y conceptos. Aprender\u00e1 a aprovechar el poder del gesto para expresar pensamientos profundos y conexiones humanas sin el uso de las palabras. <\/span><\/li>\n<li><strong>El Mimo Como Arte:<\/strong> Explorar\u00e1 las t\u00e9cnicas cl\u00e1sicas del mimo y del teatro f\u00edsico, aprendiendo a crear personajes e historias envolventes usando solo su cuerpo y el movimiento.<\/li>\n<li><strong>Comunicaci\u00f3n No Verbal:<\/strong> Profundizar\u00e1 en la comprensi\u00f3n de la comunicaci\u00f3n no verbal, adquiriendo competencias que pueden mejorar su capacidad de interpretar las emociones de los otros y comunicar de modo m\u00e1s eficaz.<\/li>\n<li><strong>La Performance Sin Palabras:<\/strong> Pondr\u00e1 en pr\u00e1ctica lo que ha aprendido, creando performance significativas y envolventes que capturan la atenci\u00f3n del p\u00fablico sin una sola palabra.<\/li>\n<\/ul>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3><strong>Contenido del Laboratorio<\/strong><\/h3>\n<ul>\n<li> <span style=\"font-weight: 400;\"><strong>Exploraci\u00f3n del Cuerpo:<\/strong> Se sumergir\u00e1 en la exploraci\u00f3n del cuerpo, aprendiendo a reconocer y utilizar cada parte de su cuerpo como instrumento expresivo.<\/span><\/li>\n<li><strong>T\u00e9cnicas de Mimo:<\/strong> Recibir\u00e1 una introducci\u00f3n a las t\u00e9cnicas de mimo y teatro f\u00edsico, aprendiendo a crear personajes, acciones y atm\u00f3sferas con el solo movimiento.<\/li>\n<li><strong>Historias sin Palabras:<\/strong> Crear\u00e1 y compartir\u00e1 historias significativas utilizando solo el lenguaje del gesto, uniendo empat\u00eda y creatividad.<\/li>\n<li><strong>Comunicaci\u00f3n Aut\u00e9ntica:<\/strong> Mejorar\u00e1 su capacidad de comunicar de modo aut\u00e9ntico y sin barreras, aprendiendo a transmitir emociones y mensajes de modo profundo y envolvente.<\/li>\n<li><strong>Ejecuci\u00f3n y Feedback:<\/strong> Tendr\u00e1 la oportunidad de ejecutar sus performance sin palabras y recibir feedback constructivos para afinar sus habilidades.<\/li>\n<\/ul>\n<\/div><\/div>\n\n<div class=\"et_pb_toggle_3 et_pb_toggle et_pb_toggle_item et_pb_toggle_close et_pb_module\"><h3 class=\"et_pb_toggle_title\">2. Gimnasia Mental &#8211; Explorar la Conexi\u00f3n entre Mente y Cuerpo<\/h3><div class=\"et_pb_toggle_content clearfix\"><p>La Gimnasia Mental es un laboratorio innovador que propone una experiencia \u00fanica para explorar y profundizar la profunda conexi\u00f3n entre mente y cuerpo a trav\u00e9s del estudio de la percepci\u00f3n t\u00e1ctil del cerebro durante simples ejercicios de coordinaci\u00f3n manual.<\/p>\n<p>Este enfoque revolucionario, desarrollado por Jacopo Tealdi, conocido como #quellodellemani, un experto mimo, actor, director e investigador del gesto, est\u00e1 finalizado a potenciar el conocimiento de s\u00ed y a vivir de modo m\u00e1s intenso y consciente.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3><strong>Qu\u00e9 Aprender\u00e1<\/strong><\/h3>\n<ul>\n<li><strong>Gimnasia Mental:<\/strong> Descubrir\u00e1 c\u00f3mo el cerebro aprende y percibe en el momento en que aprende. Exploraremos las respuestas inmediatas e instintivas del sistema mente- cuerpo-emociones durante el aprendizaje, arrojando luz sobre la relaci\u00f3n entre estas esferas <\/li>\n<li><strong>Conexi\u00f3n Mente-Cuerpo:<\/strong> A trav\u00e9s de una serie de ejercicios pr\u00e1cticos y de consciencia, adquirir\u00e1 una comprensi\u00f3n m\u00e1s profunda de la relaci\u00f3n entre mente y cuerpo. Aprender\u00e1 a percibir y dirigir el flujo de informaci\u00f3n entre ellos. <\/li>\n<li><strong>Educaci\u00f3n a la Teatralidad:<\/strong> Utilizaremos la educaci\u00f3n a la teatralidad como instrumento para expresar las emociones, estimular la creatividad y potenciar la consciencia del cuerpo.<\/li>\n<li><strong>Coordinaci\u00f3n Manual:<\/strong> A trav\u00e9s de ejercicios de coordinaci\u00f3n manual, afinar\u00e1 su percepci\u00f3n t\u00e1ctil y mejorar\u00e1 la conexi\u00f3n entre manos, cerebro y cuerpo.<\/li>\n<\/ul>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h3><strong>Contenido del Laboratorio<\/strong><strong><\/strong><\/h3>\n<ul>\n<li><strong>Exploraci\u00f3n del Cuerpo:<\/strong> Descubrir\u00e1 c\u00f3mo el cuerpo y la mente se influencian rec\u00edprocamente y aprender\u00e1 a utilizar su cuerpo como un medio para expresar pensamientos y emociones.<\/li>\n<li><strong>Mudra y Yoga para los Dedos:<\/strong> Experimente posiciones yoga para los dedos, los \u00abmudra\u00bb, para mejorar su coordinaci\u00f3n manual y desarrollar una percepci\u00f3n t\u00e1ctil m\u00e1s refinada.<\/li>\n<li><strong>Comunicaci\u00f3n Gestual:<\/strong> Utilizaremos elementos de la Lengua de Signos y juegos teatrales para ejercitar la comunicaci\u00f3n<br \/>gestual y la capacidad de expresarse sin el uso de las palabras.<\/li>\n<li><strong>Performance Creativa:<\/strong> Pondr\u00e1 a prueba sus habilidades adquiridas durante el laboratorio, participando en la creaci\u00f3n de una performance \u00fanica.<\/li>\n<\/ul>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n<div class=\"et_pb_section_21 et_pb_section et_pb_fullwidth_section et_section_regular et_block_section\">\n<div class=\"et_pb_fullwidth_image_1 et_pb_fullwidth_image et_pb_module\"><\/div>\n<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-207","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/mimearts.it\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/207","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/mimearts.it\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/mimearts.it\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mimearts.it\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mimearts.it\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=207"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/mimearts.it\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/207\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":208,"href":"https:\/\/mimearts.it\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/207\/revisions\/208"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/mimearts.it\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=207"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}